南海大地艺术节火出圈！凤凰卫视30分钟专题聚焦，你错过的都在这

凤凰卫视《文化大观园》栏目

30分钟聚焦南海大地艺术节

再次火出圈！

2月18日中午，凤凰卫视《文化大观园》栏目播出《艺术在樵山》节目，走进广东南海大地艺术节，带观众感受岭南古郡的艺术魅力。节目将于周一（2月20日）16:00-16:30、周四（2月23日）14:00-14:30重播。

在凤凰卫视主持人王鲁湘眼中，广东南海大地艺术节是怎么样的？《文化大观园》节目聚焦南海大地艺术节的原因又是什么？一起来看看吧！

绵延千年的农耕文化，敢于破局的开放精神，一方水土养一方人！

走进广东南海大地艺术节，感受岭南古郡的艺术魅力。

这里有如梦如幻、超现实的景象，有怀旧、有情感、有深厚的历史文化积淀。

大地，成为最具包容力的艺术馆，这是充满生命力的艺术节！

马岩松《时间的灯塔》。李均良/摄

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：每一间房子其实它都是有故事的。

王鲁湘（主持人）：艺术这个东西，它有时候就把人那种心气给唤起来。

还没有来南海之前，网络上流传的这些照片，已经足以挑动我们的好奇心。这些超现实的、夸张的大型艺术装置是基于什么样的创作初衷？它的背后又有着怎样的历史文化背景？“把大地变成艺术馆”是大地艺术节的基本理念，而它发生在南海又会是怎样的情形？

太平墟

我们的艺术节之行是从太平墟开始的，太平墟是艺术节八个分区之一。墟是广府地区对繁华市街的特殊称谓。而太平墟的繁华，在上世纪90年代戛然而止。当全新的充满设计感的招牌出现在凋敝的街市上时，无论是路人，还是这里已经为数不多的居民，都会产生不一样的感受。

“字神的游戏 招牌计划”是覆盖整个太平墟主街的艺术项目，由17组设计师为曾经真实存在过的19家商铺设计了招牌。招牌的烟火气让人怀旧，也是太平墟曾经繁华的象征。

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：我们也希望艺术的介入，它不单单是介入，它其实要融入到老百姓的生活里，你要为他们服务，为他们创造价值。所以整条街的招牌计划，有几个（像文兴饼店这种形式）还在用。

王鲁湘（主持人）：这是老板娘吧？

文兴饼店老板娘：是啊，里面有新鲜出炉的椰蓉酥。请你们吃。

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：她就是这家的老板娘。我们来了一年多了，跟她认识也一年多了。来到这条街，发现他们家是唯一一家还在售卖的店。

文兴饼店已经经营了38年，是太平墟仍在坚持营业的两家店铺之一。饼店在上世纪90年代顾客最多。店内出售的西樵大饼曾经是街坊邻里的必选早餐。

太平理发铺是硕果仅存的另一家商铺，老式理发椅古旧得如同古董，但它却实实在在地还在使用中。据说太平墟在最繁华时有300多家商户，住户也有200多。如今还在营业的商户只有2家，常住人口不到20户。

作为曾经连接粤东与粤西的重要水路码头，原本商旅云集、繁华兴盛的太平墟仿佛永远停留在了上个世纪的90年代。

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：我第一次来的时候就是站在街的那边，我从那边进来，你会觉得说在这里边曾经生活的人，他们的生活方式、他们那个时候创造的辉煌，没有了。但是我们应该用什么样的方式让大家记住？

所以就用艺术的方式做一个实验看看，它能不能让很多的人来关注它？

王鲁湘（主持人）：第一步是唤回记忆，最后真正能唤醒活力，是吧？

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：你说的这太对了。我们设计的整个这个艺术项目，就尽量的不去破坏它的原貌，因为这个原貌你拆了，就没有了。每一个房子其实都是有故事的。

阿墙 （陈粉丸 作品）

故事的主人公或许就叫阿珍和阿强，被粉色贴纸圈起来的剥落的墙皮形状，最后同房子主人的名字一起出现在了这个作品中。堂仔、佳佳、小铃、明仔、兴伯，他们已经搬走了。粉色的带有名字的剪纸，像榕树的叶子一样从屋顶垂下，仿佛记忆的碎片，在不经意波动中会闪烁重叠。太平墟曾经的祝福，如果在这里找到自己的名字，一定会开心吧！

王鲁湘（主持人）：各位大姐停一下，你们都是太平墟土生土长的？你们是哪一年开始往外搬的？

大姐们：90年代开始往外搬吧！过去人蛮多的，每年好像是规定有一个墟。很兴旺的，晚上也有卖东西，那个灯光夜市很旺的。当年那些人都要从我们这里过来搭公共汽车去广州、去香港。他们都是坐船到这里上码头，再换公共汽车。

王鲁湘（主持人）：那你们现在对孙老师他们做的这个大地艺术节有什么意见吗？

大姐们：做得好。我们第三次来，勾起我们童年的回忆。

被全新的招牌和充满想象力的装置艺术，点缀装饰过的太平墟，仿佛拥有着打破时空的魅力。它既可以召唤曾经的居民，也能留住陌生游客的脚步。属于上世纪90年代的那些记忆痕迹，在冬日温暖的阳光照拂下，有种难以抗拒的亲和力。时间仿佛停住了，时间也能指向未来。

太平市场曾经是太平墟最大的楼房，也是最热闹的地方。随着时光更迭，曾经繁华的地标建筑如今已无人问津。昔日的市场就像漫漫远途中的灯塔，为匆匆过客们指引着方向。艺术家用耀眼的巨型光柱和高反射材料，将这座老建筑塑造成了一座连接记忆，指引未来的时间灯塔。

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：过去周边的，包括外边的人，都到这儿来做交易。这个一楼是做生鲜的交易，二楼是生活用品，所以特别热闹。后来我们来了以后，因为这个已经没有人用了，那我们就想怎么能把它用起来，所以就请马岩松出的方案。他就在一楼二楼三楼，从一楼开始做了这样一个灯柱，灯柱从三楼穿出去以后，将近30米。他选了不同颜色的渔网，把整个建筑给包起来。晚上看，很好看。从河的对面看过来，也有不一样的感受。

时间的灯塔

《时间的灯塔》是太平墟体量最大的装置艺术，在灯塔对岸就是平沙岛。它是南海大地艺术节的又一个片区，整个南海大地艺术节共有8个片区。在南海西桥镇176平方公里范围内展开，艺术节邀请了来自15个国家和地区的130多位艺术家参与，共创作了73个艺术项目。

南海大地艺术节在2022年11月18日开幕，它将持续运营至2024年夏天。大地艺术节，就是用把大地变成艺术馆的方法，让生活在别处的人们重新看见相存。这个看见，既包括对当地源远流长的文化遗产的追溯，也包括对当地未来的展望。

大地艺术节最基本的理念，就是以在地化艺术创作为方法，焕发地方的魅力与价值。

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：它（大地艺术节）的产生的背景，实际上也是这个城市的高度集中，那农村的大量的人口，年轻的人口就奔向了城市，乡村凋敝老龄化，那这些问题怎么解决呢？艺术节就是诞生的这个地方，实际上这是农耕文明时代非常辉煌的。随着城市的发展，如果没有人了，土地就没有人耕种，那就是一系列的问题。所以他们就邀请了北川富朗（大地艺术节创始人）做了一个这样的用当代艺术在乡村呈现的一个艺术节。

王鲁湘（主持人）：有这个创意的这些人士啊，他难道是想通过一个大地艺术，或者是这样一种现代的艺术的方式，能够重新振兴乡村吗？

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：我想初衷是这样的，就是它从设计的初衷就考虑到了，如何带动更多的人、城市里的人到这个地方来。因为其实没有人，什么都不用谈。但是他从一开始对这个大地艺术节进行设计的时候，这是第一届，实际上就用艺术作品把人带到了村落，这是他（北川富朗）最初的想法。就是说你作品放在村落，人去了，艺术家去了，然后外来的人去了，那其实就和本地的人产生了关联。它（大地艺术节）的模式让我感到很兴奋的是什么？就是艺术在这里边，你会感觉到他的力量。

它这个力量是来源于它能够去改变人。就是让这个当地的老人们，因为你接触他们以后，你是外来人，他们非常热情，他就脸上有笑容。还有就是整个经济的提升。艺术就不仅仅是存在这个白盒子里边，它走到了自然里面去，和人发生了更紧密的关联。

5亿年的礼物 （浅井裕介【日本】作品）

据说，这个星球上的泥土诞生于5亿年前，所以这幅用泥土化成的泥画，名叫5亿年的礼物。泥画所在的空间曾经是废弃的蚕房，艺术家将它改造成双层空间，采集自西桥镇各个古村的泥土、也有来自重庆和景德镇的泥土，被调配出不同的颜色，称为泥画的颜料。

这幅泥画讲述的是一粒种子在水、光和土壤的帮助下不断成长，最终开花结果，再孕育出无数的种子随风飘散的情形。创作过程中，艺术家还邀请了当地的小朋友参与绘画，他觉得让生活在这里的人一起创作，会让作品更富有感情，能够打动更多的人。

海边的餐厅 （刘庆元 作品）

位于平沙岛的海边餐厅，是一家正在营业的餐厅，也是一个艺术家与餐厅主人合作的作品。版画、剪纸、方言、动画与新媒介的组合混搭，呈现的正是南方大排档的人间烟火气。版画的主人公正是餐厅的主人阿敏。阿敏是平沙岛本地为数不多的，放弃城市工作回乡创业的年轻人。大地艺术节进行期间，是他最忙碌的日子，不仅要维持餐厅的日常经营。阿敏还参与了艺术品的创作与布展，此刻他就是刚放下后厨的大勺，跑到菜田边，为游学的小朋友讲述这艘渔船的来历。

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：我们在这个过程当中，其实是会从老百姓身上也获得了很多的收获。所以为什么我们的艺术节的志愿者全部都是村民。他们不专业，但是他们热爱自己的家，他们有感情，其实他们就变成了就是一道流动的风景线，就是一个艺术作品。因为大家所有的这城市来的人，现在这个城市是另外一种生活。其实有一次我还跟大家说，就是你到这来，你不要抱着看展的心态。艺术作品实际上是个坐标，你就要放松，到大自然里边去，跟村里的人聊聊天。其实这种慢下来的节奏，我觉得跟城市实际上是一个补充。

平沙岛

作为南海大地艺术节分区之一的平沙岛，也被称为“西江之舟”。岛民主要以农业种植和饲养为主业，这里仍然保持着渔耕的原生态景象。

自然与共 （戴显婧 作品）

平沙岛历史上曾经有过种桑养蚕和大面积种植甘蔗的农产高潮，后来又因为环境变化和产业转移而没落。已经废弃的残房与闲置的仓库，便成为大地艺术节为艺术家提供创作的背景与场地。这些艺术作品融入了岛村，也融入了岛民的生活。在未来平沙岛，有望成为一个散布式的美术馆集群。

西樵山

在空中俯瞰西樵山，也能感受到它别样的韵致。西樵山是南海大地艺术节的另一个片区。民间有这样的谚语：南粤名山有二樵，其中东樵为罗浮山，而西樵便是此山，可见西樵山在岭南的名气。西樵山是国内为数不多的与原住民共存共生的风景区。山上还保存有7个自然村落。

共聚之桌（罗冰梅 作品）

这个艺术作品坐落在自然园林与村落间的连接动线中。

王鲁湘（主持人）：这个作品内涵很丰富。

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：我觉得它有很多的含义在里边，就是家族和外来的人、不同身份的人不同年龄的人。其实它还是一个很包容的，还有一个就是延伸，然后传承，有这些意义在里边。

宗祠是家族的精神象征，是慎终追远，文化凝聚的重要场所。几乎村村都有宗祠的西樵山，自古以来就文气兴盛。明代由湛若水、方献夫、霍韬等著名岭南士大夫建立的四大书院，奠定了西樵山理学名山的地位。近代著名的风云人物，南海本地人康有为就曾在西樵山上的三湖书院研学。

南海既有文脉流传，也承载了岭南人的血气方刚。一代功夫神话黄飞鸿，就是从南海西樵镇走出来的。岭南人的尚武精神在南派舞狮中也有充分体现。黄飞鸿在传统南狮的套路上创新了“飞佗采青”一招，凌空取物堪称一绝。

其实南海的历史远比我们想象的还要久远，西樵山是一座七八千年前，由海底火山喷发形成的古火山。早在6000多年前的新石器时代，西樵山就已经出现人类活动的踪迹，考古学将其命名为“双肩石文化”。西樵山也名副其实地被誉为是“珠江文明的灯塔”。

孙倩（南海大地艺术节总策划人）：大湾区这个概念其实也是蛮新的，基本上我们一提到大湾区，大家还是一个经济为主的概念。但是我们到这来以后，其实你都会有特别惊喜的发现，感觉这个地方像一个宝藏一样。那我们的这些发现，就是它的文化、历史。再加上西樵山本身叫“珠江文明的灯塔”，它从这个地理的形成，它有很多的不同的这种维度上的，这个“最初”。所以我们就把它这个地方，定位叫“最初的湾区”。其实它是一个文化概念，就是我们在经济高速发展的时候，我们是不是要回过头来去看一看我们的这些文化啊？它其实是给了我们很多的。我觉得它是可以走向世界的，应该让更多的人了解。所以我们就把这个主题叫“最初的湾区”。

《艺术在樵山》节目已在凤凰卫视《文化大观园》栏目播出。节目走进广东南海大地艺术节，带领观众感受岭南古郡的艺术魅力。同时深挖当地文化，追寻广府、粤菜、武馆等文化的来源，以及广东人“敢为天下先”的精神渊源。